Geschichte

OBERWEILING - Oberweiling Rock City? Von Zeit zu Zeit ist das durchaus der Fall. Seit 1981 betreibt Golly Hertlein im oberpfälzischen Niemandsland eine Kleinkunstbühne, auf der immer wieder auch internationale Gäste aufspielen. Für sein Engagement wurde der Betreiber der Kneipenbühnen jüngst mit dem Kulturpreis des Bezirks Oberpfalz ausgezeichnet.
Nürnberg, Regensburg, Ingolstadt – die nächste große Stadt liegt immer jeweils 50 Kilometer weit entfernt. «Noch weiter in der Pampa geht gar nicht«, sagt Golly Hertlein. «Trotzdem ist es von der Kneipenbühne zum Münchner Flughafen nicht weiter als mit dem Taxi von Berlin Mitte zum Berlin Airport – zeitlich gerechnet, nicht von der Wegstrecke.« Weshalb es alldieweil immer mal wieder vorkommt, dass internationale Künstler auf dem 50-Seelen-Kaff unweit von Velburg ein Gastspiel geben und dann direkt weiter zu ihrem Flieger düsen. Berlin, Wien, Oberweiling, New York – alles schon da gewesen.

Gemeinsam aufs Land

Seit 28 Jahren betreibt der 57-Jährige in der oberpfälzischen Diaspora seine Kleinkunstbühne. Vom einstigen Gründungsteam sind nur er und seine Frau Hanne übriggeblieben. Genau genommen waren Kneipe und Bühne jedoch schon da, als die Wohngemeinschaft geschlossen aus Nürnberg nach Oberweiling in das ehemalige Schulhaus umsiedelte.
Die Idee, den Hauskauf über eine Kneipe im Erdgeschoss zu finanzieren, stammte vom Vorgänger. Die Franken übernahmen die seit Jahren leerstehende Immobilie und legten Hand an. Zügig wurde renoviert, schon nach wenigen Monaten konnte Eröffnung gefeiert werden. Der Bürgermeister – es sollte das einzige Mal in all den Jahren sein, dass er den Weg in die Kneipenbühne fand – hielt eine unvergessene Eröffnungsrede, in der er die Alteingesessenen der Ortschaft beruhigte. Die Oberweilinger bräuchten keine Angst zu haben, so das Gemeindeoberhaupt. Spätestens in einem Jahr wäre der Spuk wieder vorüber.

Kamin, Klavier und ein Mini-Podium

Drei Jahrzehnte später erfreuen sich Kneipe, Bühne und Bewohner im Pfarrweg 6 jedoch noch immer bester Gesundheit. Nur vom Traum einer autarken Landkommune ist nicht mehr viel übrig. Längst leben Golly und Hanne Hertlein allein in dem riesigen Jugendstilgebäude, von dessen 700 Quadratmetern gerade mal 440 genutzt werden. «Die Wohngemeinschaft zerbrach im ersten Sommer«, blickt Golly zurück. «Wir kamen alle aus der Stadt, wo man sich im Fall der Fälle prima aus dem Weg gehen konnte. Hier auf dem Land hat das nicht funktioniert.« Herzstück in dem schmuck hergerichteten Haus, das 2009 hundert Jahre alt geworden ist, ist natürlich die namensgebende Kneipenbühne im Erdgeschoss: Eine holzvertäfelte Wirtschaft mit Tischchen, Kamin, Klavier und Mini-Podium.
Seit das Haus abbezahlt ist, hat der gemütliche Kulturtreff nur noch Samstags beziehungsweise für die rund 35 Veranstaltungen im Jahr (von Jazz über Blues hin zu Volksmusik und Kabarett) geöffnet. Das Publikum kommt von weit her und nur selten aus dem Dorf, in dem es längst schon keinen Bauern, keinen Krämer und keine Wirtschaft mehr gibt. Der Förderverein der Kneipenbühne zählt noch immer über hundert Mitglieder.
Im Stockwerk über der Kneipenbühne: Das Knopfstudio. Hier nimmt Golly Hertlein professionell Musik auf - von Solisten hin zu ganzen Bands. Zu analogen Zeiten in den 80er Jahren blockierten Mischpult, Bandmaschinen und Effektgeräte zwei Räume im Erdgeschoss. Seit ein komplettes professionelles Aufnahmestudio jedoch in einem kleinen Computer Platz findet, sind die Lösungen mobil und flexibel geworden.
Die Bücher dämpfen

Heute findet die gesamte Technik Platz in einem Tisch, der mobil ist und als Aufnahmepult beliebig in dem langgestreckten Raum herumgeschoben werden kann. Die Bücherregale an den Wänden dämpfen hervorragend, den Rest besorgen die Einstellungen und eine korrekte Mikrofon-Positionierung – Vorarbeiten, für die sich Hertlein viel Zeit nimmt. Sogar ein Schlagzeug klingt richtig satt im Salon auf dem flachen Land, wenn die Vorhänge zugezogen und die Flammen im Bollerofen gelöscht sind.

NEUMARKT - Eine kleine Bühne steht am Ende des Raums, vorne sind einige Tische gruppiert. In der Ecke steht ein Ofen, die Wände sind aus Holz, an einer hängt eine alte Schultafel - Worte wie «Apfel» und «Ast» zu buchstabieren lernten Kinder hier in früheren Zeiten. Die Kneipenbühne ist klein und heimelig. Das mache sie auch aus, sagt Besitzer Golly Hertlein.
Ein Gesamtkunstwerk soll das O‘wei sein, sagt Golly Hertlein. Der 57-Jährige hat zusammen mit seiner Frau Hanne das 100 Jahre alte Schulhaus hergerichtet: Im ersten Stock ist das Wohn-/Esszimmer untergebracht, das gleichzeitig auch für Musik-Aufnahmen genutzt wird. Im Treppenhaus hängen Bilder Hertleins, unten findet man die Kneipenbühne.

Nur für 55 Gäste Platz
Die Atmosphäre sei es, sagt der gebürtige Nürnberger, die Besucher und Künstler immer wieder nach Oberweiling führe. So nah sei man selten am Musiker dran, schließlich gibt es nur Platz für 55 Gäste. Um die muss auch Hertlein kämpfen - schließlich liegt die Kneipenbühne Kilometer von der nächsten großen Stadt entfernt. Das Dörfchen Oberweiling hat etwa 50 Einwohner, die Besucher der Veranstaltungen müssen von außerhalb kommen.
Von Neumarkt, Nürnberg, Regensburg fahren die Kulturfreunde zur Kneipenbühne, erzählt Hertlein. Für manche Veranstaltungen sogar aus München. Jazz käme momentan besonders gut an, Künstler aus New York machten sogar in der Kneipenbühne Station, wenn sie auf dem Weg liege. «Freitag Berlin, Samstag Oberweiling und Sonntag Wien», das ist möglich, sagt Hertlein.
Er legt viel Wert auf Qualität, alles und jeden möchte er seinem Publikum nicht präsentieren. Dabei legt Hertlein sein Augenmerk auch auf junge Talente, wie Björn Pfeffermann, der nächste Woche auftritt. Der Kabarettist hat schon einige Preise gewonnen, ist aber noch nicht bekannt genug, um große Hallen zu füllen. «Neue Wege zu gehen und geschmacksbildend zu wirken», das sei sein Anspruch. «Die Leute sollen rausgehen und sagen, das war toll.» Der Erfolg gibt ihm recht. Während es in den 90er Jahren schwere Momente gab, sind die vergangenen Jahre, was die Publikumszahlen betrifft, deutlich besser geworden.
Die gleiche Erfahrung hat Gesche Zimmermann, Vorsitzende des Kulturförderkreis Berching e.V. gemacht. Im Durchschnitt, erzählt sie, habe man in der Kulturfabrik pro Vorstellung 146 Zuschauer, Platz gibt es für 200. Manchmal kommt nur eine Handvoll.
Es ist oft schwierig abzuschätzen, was das Publikum will. Gut besucht sei es bei bekannten Künstlern wie den D’Raith-Schwestern. Bei anderen sei das Interesse weniger. Doch das vorherzusagen, sei schwierig. Zudem könne man nicht die großen Künstler verpflichten, man müsse sich eine Nische suchen. Wie Anfang Oktober, als Holger Hermann Reinhard Mey spielte. «Da waren auch mal ganz andere Leute da.» Vieles geht über Mundpropaganda, Stammgäste empfehlen die Berchinger an Freunde weiter. Die, die kommen, sagt Zimmermann, seien von der Atmosphäre begeistert. Schließlich liegt viel Herzblut in der Kulturfabrik, die Mitarbeiter seien alle ehrenamtlich.

Mischung ist wichtig
Auch die Freystädter haben ihr eigenes Kulturangebot. Alle ein, zwei Wochen gibt es im Spitalstadl ein Konzert, eine Lesung. Gut käme bei den Besuchern das Ambiente an, die Akustik und - falls die Künstler damit einverstanden sind - die Bewirtung während des Auftritts, sagt Klaus Meixner von der Stadt Freystadt. Wichtig sei auch eine Mischung im Angebot. Doch auch er sagt, was ankommt, wisse man vorher nicht. «Da braucht man eine glückliche Hand.» Hilfe bekommen die Freystädter von einer Agentur, die Tipps gibt.
Doch manchmal, sagt Meixner, sehe man auf den Kalender und in Berching, in Oberweiling und Freystadt würden parallel Veranstaltungen angeboten. «Da denkt man erst, ob das was wird. Und dann ist es doch proppenvoll.» Und bei anderen Gelegenheiten lassen sich nur wenige Zuschauer blicken.
Kein Zeichen für Konkurrenzdenken. Er sehe die Freystädter oder Berchinger als Ergänzung, sagt auch Golly Hertlein. Schließlich haben alle doch ein gemeinsames Ziel: ein gutes kulturelles Angebot zu bieten.
Franziska Holzschuh

SULZBACH-ROSENBERG. Von Christina Röttenbacher, MZ
„Die Oberpfalz braucht sich nicht hinter vermeintlich bedeutenden Kulturzentren zu verstecken. Kultur hat nichts mit Größe zu tun, sie kann überall stattfinden und findet auch überall statt“, sagte Bezirkstagspräsident Franz Löffler bei der Vergabe des Kulturpreises des Bezirks Oberpfalz in der Musikfachschule des Bezirks in Sulzbach-Rosenberg (Lkr. Amberg-Sulzbach).
Der Kulturpreis des Bezirks Oberpfalz ist mit 3500 Euro dotiert, bei zwei Preisträgern pro Kategorie erhält jeder 2000 Euro. In diesem Jahr wurde der Kulturpreis in den Kategorien Popularmusik, Denkmalpflege und Kleinkunstbühnen vergeben. Gerade jetzt, in wirtschaftlich schwierigen Zeiten, möchte der Bezirk mit der Kulturpreisvergabe Zeichen setzen: wirtschaftliche Stärke sei nicht alles. „Kultur kann und soll Werte vermitteln, die gerade in Zeiten wie diesen notwendig sind, um die Krise in Wirtschaft und Gesellschaft zu bewältigen,“ so Löffler. Der Kulturpreis trage dazu bei, dass Kulturschaffende ideell und materiell unterstützt würden und „er stärkt das Kulturangebot auch in den ländlich strukturierten Gebieten“. Der Bezirk vergab den Kulturpreis bereits zum zehnten Mal.

„Schaufenster für die Region“
In der Kategorie Denkmalpflege wurde die Bürgerinitiative aus dem historischen Markt Brennberg, die sich um die Sanierung des Spitalgebäudes in Brennberg verdient gemacht hat und die Stadt Sulzbach-Rosenberg ausgezeichnet, die das Stammhaus der Freiherrn von Hundt in Sulzbach-Rosenberg saniert hatte. „Das Haus ist heute eine würdige, gut angenommene Einrichtung des Stadtarchivs und bietet kulturellen Vereinen der Stadt eine angemessene Nutzung“, sagte Bezirksheimatpfleger und Laudator Dr. Franz Scheuerer. Den Preis nahm Sulzbach-Rosenbergs Bürgermeister Gerd Geismann entgegen.
Der Laudator für die Brennberger Preisträger, Bezirks-Kulturreferent Peter Braun, nannte den aus dem 16. Jahrhundert stammenden, sanierten Blockbau mit Halbwalmdach „bedeutend für Brennberg. Das Spital hat sich zum regionalen Vorbildprojekt entwickelt, das als Schaufenster der Region Impulsgeber sein kann.“ Braun würdigte die hohen Eigenleistungen der „Spital eG“, die das Spital in Zusammenarbeit mit der Denkmalpflege am Landesamt fachgerecht saniert hatte. In der Kategorie Kleinkunstbühnen wurde neben dem Regensburger Statt-Theater die Kneipenbühne Oberweiling in Velburg (Lkr. Neumarkt) ausgezeichnet. Sie biete seit 28 Jahren Kleinkunst und Kabarett auf höchstem Niveau, so Laudator Bezirkstagspräsident Franz Löffler. In 35 Veranstaltungen pro Saison träten international bekannte Kabarettisten, Liedermacher und Künstler aus den Bereichen Pantomime, Theater, Film und Literatur auf, die nicht jede Bühne akzeptierten, „obwohl Oberweiling nur ein kleines Dorf im ländlichen Raum der Oberpfalz ist“. Die Auszeichnung nahmen die Inhaber der Bühne, Hanne und Roland Hertlein entgegen. Laudator für das Regensburger Statt-Theater war Bezirkstagsvizepräsident a.D. Ludwig Spreitzer. Die Kleinkunstbühne erhalte den Kulturpreis nicht wegen 30 Jahren Kabarett, 25 Jahren Kleinkunst und der gelungenen Sanierung in diesem Jahr. „Das Statt-Theater erhält diese Auszeichnung für herausragende Qualität, für ein beispielhaftes Angebot sowohl von Eigenproduktionen als auch der perfekten Auswahl von Engagements – und vor allem wegen der durchdachten Ausgewogenheit des Programms.“ Die Bühne mit 70 Sitzplätzen biete im Jahresprogramm rund 230 Aufführungen und genieße bundesweit einen hervorragenden Ruf. „Es ist Kabarett vom Feinsten, das mit jeder Kleinkunstbühne in München oder Berlin mithalten kann.“ Den Kulturpreis nahm das „Dreigestirn“ der Kleinkunstbühne, Hanne Asch, Inge Faes und Peter Nikisch entgegen.

Oberpfälzer Mundart als Rap
Ausgezeichnet in der Kategorie Popularmusik wurde die Band „Segam & Andi B.“ aus Falkenberg (Lkr. Tirschenreuth). Sie würdigte der Popularmusikbeauftragte des Bezirks, Mathias Wagner. Er betonte die besonderen musikalischen Qualitäten des Duos und deren Bekenntnis zur Oberpfälzer Mundart. Mario Mages und Andreas Bauer „rappen nicht auf Hochdeutsch, sondern im Nordoberpfälzer Idiom und nennen es selber „Saugsoch“. Segam & Andi B. hätten mit ihrer Musik und Kreativität, mit der sie Sprache und Rhythmus zusammenbrächten, überzeugt, so Wagner.

... und die gleich anschließende Laudatio: